Povolání divadelní kritik

Divadelní kritik odborně kritizuje divadelní představení a vydává rozsudek o jejich kvalitě (často formou písemné recenze). Povolání divadelního kritika, jak jsme již uvedli, není mnohem mladší než divadlo jako takové. Předtím divadelní osobnosti často hrály v několika rolích, kombinující například divadelní kritiku s dramaturgií.

Pro mnohé se zdá být profese divadelního kritikasnadné: přišel do divadla, sledoval hru a pak chválil nebo prokletěl. Ve skutečnosti je vše mnohem složitější. Divadelní kritik (stejně jako restaurace, hudba a další) nejen chválí, ale i pokorně. Jeho úkolem je analyzovat výrobu, najít jeho slabé a silné stránky, a jako výsledek - napsat rozumný přehled.

V ideálním případě je divadelní kritik osoba s vyšším vzděláním. Připravil divadelní kritiky na divadelních fakultách. Divadelní kritik - není novinář (i když, jako novinář, měl by být schopen kvalifikovaně a přesvědčivě vyjádřit své myšlenky), osoba, která je zběhlý v divadle, miluje divadlo.

Během studie se budoucí divadelní kritici seznámí s historií divadla, mistrovských děl světové drámy, principy divadelní kritiky. Na rozdíl od běžného diváka divadelní kritik pozná divadlo "zevnitř", on může určit, kde ve výkonu zásluh nebo dohled nad režisérem, a kde - herci nebo autor hry.

Divadelní kritik je potřebný jak pro diváky, tak pro režiséra a herce. Diváci se řídí recenzemi kritiků na adresevolba představení (i když existuje mnoho případů, kdy názory kritiků diametrálně nesouhlasily s názorem široké veřejnosti), režiséři a aktéři - vyvozují závěry z kritiky a používají je v jejich práci.

Navíc, Divadelní kritik je divadelní historik. Představení nakonec vystoupí z jeviště a kritika zůstává a ukládá informace o hře pro budoucí generace.

Chcete-li napsat dobrý přehled, divadelní kritik se nejen dívá na hru. Nejprve si přečte hrát, aby se dostalobecnou představu o tom, co ho čeká. Během představení kritici obvykle berou poznámky, aby nezmeškali důležité body. Po vystoupení často komunikují s režisérem a diskutují o některých nuancech.

Závěrečná fáze kritiky je psaní recenze. Kladná i objektivní kritika musí být nutně odůvodněna. Divadelní kritik by měl být objektivní a nestranný, nemůže jít o své subjektivní chutě.

Říkají, že lidé kritizují divadelní kritiku,které se nestalo režisérem ani hercem. Ano, to se stává čas od času, ale je to spíše výjimka než pravidlo. Kritik je takový teoretik divadelního procesu (zatímco režisér je praktikant). Tato profese také potřebuje zvláštní talent.

Kam jít, pokud se chcete stát divadelním kritikem? Nejslavnější Alma mater pro divadelní experty je GITIS, ale divadelní režie je v mnoha institucích liberálního umění (přinejmenším ve velkých městech).

Nicméně, pokud se chcete stát kritikem "psaní" (tzn. Psát recenze na představení), nezapomeňte, že učení psát recenze je téměř nemožné, pokud jste původně neměli tento sklon. Fakulta divadelních studií poskytuje potřebnou znalostní základnu a pak vše závisí pouze na vás.

Moderní divadlo se neustále mění dobrý divadelní kritik musí "držet krok s ním". V této profesi musíte být připraveni se učit i po absolvování (i když samo-vzdělávání je důležitou součástí téměř jakékoliv profese).

Divadelní kritika je nedílnou součástí divadelního umění. Divadelní kritik nejen chválí, ale i improvizuje, pomáhá divadlu rozvíjet. Toto je zajímavé a komplexní povolání, které vyhovuje lidem, kteří jsou zamilováni do umění obecně a zejména do divadla.